Form Odaklanmayı Takip Eder Fotoğraflarda Mimarinin Güzelliğini Nasıl Yakalarsınız

Güneşin sert ışığını yumuşatmak için difüzör kullanın. Mimarlık Kompozisyon Bina ve öteki yapıları tasarlama ve inşa etme sanatı ve bilimi. Bir fotoğrafta hoş ve etken bir imaj kurmak için öğelerin düzenlenmesi. Fotoğrafçılık Resim çekme sanatı ve uygulaması. Yapı Bir bina yahut öteki yapıdaki parçaların yahut elemanların düzenlenmesi. Görselleştirme Gerçekte var olmayan bir şeyin zihinsel görüntüsünün yaratılması. II. Mimari fotoğrafçılık nelerdir? Mimari fotoğrafçılık, binaların ve öteki mimari yapıların güzelliğini ve işlevini soruşturma sanatıdır. Fotoğrafçının teknik beceriyi sanat içerikli vizyonla dengelemesini gerektirdiği için sıkıntılı bir fotoğrafçılık türüdür. Mimarlık fotoğrafçılığı, binaları ve yapıları belgelemek, gayrimenkulleri tanıtmak yahut bir tek güzel sahneler yaratmak için kullanılabilir. Mimari fotoğrafçılığa yaklaşmanın birçok değişik yolu vardır ve en iyi yaklaşım, muayyen mevzuya ve istenen sonuca bağlı olarak değişecektir. Sadece, mimari fotoğrafçılığın birtakım ortak unsurları şunlardır: Bir binanın yahut yapının tam kapsamını yakalamak için geniş açılı bir lens kullanma Işığa ve gölgeye dikkat etmek ve bu tarz şeyleri acıklı […]

Form Odaklanmayı Takip Eder Fotoğraflarda Mimarinin Güzelliğini Nasıl Yakalarsınız
Güneşin sert ışığını yumuşatmak için difüzör kullanın.

Mimarlık Kompozisyon

Bina ve öteki yapıları tasarlama ve inşa etme sanatı ve bilimi.

Bir fotoğrafta hoş ve etken bir imaj kurmak için öğelerin düzenlenmesi.

Fotoğrafçılık

Resim çekme sanatı ve uygulaması.

Yapı

Bir bina yahut öteki yapıdaki parçaların yahut elemanların düzenlenmesi.

Görselleştirme

Gerçekte var olmayan bir şeyin zihinsel görüntüsünün yaratılması.

Form Odaklanmayı Takip Eder: Fotoğraflarda Mimari Güzelliği Yaratmak

II. Mimari fotoğrafçılık nelerdir?

Mimari fotoğrafçılık, binaların ve öteki mimari yapıların güzelliğini ve işlevini soruşturma sanatıdır. Fotoğrafçının teknik beceriyi sanat içerikli vizyonla dengelemesini gerektirdiği için sıkıntılı bir fotoğrafçılık türüdür.

Mimarlık fotoğrafçılığı, binaları ve yapıları belgelemek, gayrimenkulleri tanıtmak yahut bir tek güzel sahneler yaratmak için kullanılabilir.

Mimari fotoğrafçılığa yaklaşmanın birçok değişik yolu vardır ve en iyi yaklaşım, muayyen mevzuya ve istenen sonuca bağlı olarak değişecektir. Sadece, mimari fotoğrafçılığın birtakım ortak unsurları şunlardır:

  • Bir binanın yahut yapının tam kapsamını yakalamak için geniş açılı bir lens kullanma
  • Işığa ve gölgeye dikkat etmek ve bu tarz şeyleri acıklı etkisinde bırakır yaratmak için kullanmak
  • İlgi cazibeli ve görsel olarak cazibeli kompozisyonlar kurmak için görüş açısı kullanma
  • Tesirini çoğaltmak ve teknik kusurları düzeltmek için resim düzen

Mimari fotoğrafçılık, yaratıcılığınızı anlatım etmenin ve çevrenizdeki dünyayı belgelemenin ödüllendirici ve zorlayıcı bir yolu olabilir.

III. Mimari fotoğrafçılığın değişik türleri

Mimari fotoğrafçılığın birçok değişik türü vardır ve her birinin kendine has zorlukları ve fırsatları vardır. En yaygın mimari fotoğrafçılık türlerinden bazıları şunlardır:

  • Dış mekan fotoğrafçılığı: Bu tür fotoğrafçılık, çoğu zaman uzaktan bir binanın dışını yakalamaya odaklanır. Bir binanın mimarisini belgelemek yahut daha sanat içerikli yahut soyut bir imaj kurmak için kullanılabilir.
  • İç mekan fotoğrafçılığı: Bu tür fotoğrafçılık, çoğu zaman yakın çekim perspektifinden bir binanın içini yakalamaya odaklanır. Bir binanın iç tasarımını belgelemek yahut daha samimi yahut şahsi bir imaj kurmak için kullanılabilir.
  • Ayrıntılar fotoğrafçılığı: Bu tür fotoğrafçılık, bir binanın mimari özellikleri yahut iç tasarımı benzer biçimde muayyen ayrıntılarını yakalamaya odaklanır. Bir binanın muayyen bir yönünü vurgulamak yahut daha soyut yahut sanat içerikli bir imaj kurmak için kullanılabilir.
  • Süre atlamalı fotoğrafçılık: Bu fotoğrafçılık türü, bir binayı muayyen bir süre dilimi süresince yakalayarak, binanın yapımını belgelemek yahut daha dinamik yahut acıklı bir imaj kurmak için kullanılabilen hareketli bir imaj oluşturur.
  • 360 aşama fotoğrafçılık: Bu tür fotoğrafçılık, izleyicilerin bir binayı bilgisayar yahut mobil aygıt kullanarak sanal bir ortamda keşfetmelerine imkan tanır. Bir binanın daha sürükleyici bir deneyimini sağlamak yahut bir binanın gayrimenkul yahut gezim potansiyelini tanıtmak için kullanılabilir.
İlgili İçerikler  Görsel Simya Adobe Photoshop ile Zanaatınızı Bir Üst Seviyeye TaşıyınFotoğraflarınızı ve görsellerinizi Adobe Photoshop'un gücüyle dönüştürün.

Her mimari fotoğrafçılık türünün kendine has zorlukları ve fırsatları vardır. Sözgelişi, dış mekan fotoğrafçılığı çoğu zaman sert güneş ışığı ve kuvvetli gölgelerle uğraşmayı gerektirirken, iç mekan fotoğrafçılığı naturel fer eksikliği sebebiyle zorlayıcı olabilir. Ayrıntılar fotoğrafçılığı yüksek düzeyde duyarlılık ve ayrıntılara dikkat gerektirirken, süre atlamalı fotoğrafçılık sabır ve planlama gerektirir.

Zorluklara karşın, mimari fotoğrafçılık inşa edilmiş çevreyi belgelemek ve kutlamak için ödüllendirici ve zorlayıcı bir yol olabilir. Fotoğrafçılar, mimari fotoğrafçılığın değişik türlerini ve sundukları zorlukları anlayarak, inşa edilmiş dünyamızın güzelliğini ve karmaşıklığını eline geçiren çarpıcı sahneler yaratabilirler.

Form Odaklanmayı Takip Eder: Fotoğraflarda Mimari Güzelliği Yaratmak

IV. Mimari fotoğrafçılık için ekipman

Mimari fotoğrafçılık için lüzumlu ekipmanların sıralaması alttadır:

  • Geniş açılı lensli bir DSLR yahut aynasız kamera
  • Bir tripod
  • Polarize filtre
  • Uzaktan deklanşör özgür bırakma
  • Bir fer ölçer
  • Son muamele için bir dizüstü bilgisayar yahut tablet

Bu temel ekipmanlara ayrıca, mimari fotoğrafçılıkta işinize yarayabilecek bir takım başka ekipman daha vardır; mesela, etkisiz kesafet filtresi, lens siperliği ve flaş.

Form Odaklanmayı Takip Eder: Fotoğraflarda Mimari Güzelliği Yaratmak

V. Mimari fotoğraflar çekmek için ipuçları

Binaların ve öteki yapıların çarpıcı görüntülerini yakalamanıza destek olacak mimari fotoğraflar çekmek için birtakım ipuçları:

  • Fotoğraflarınızın net ve bulanık olmamasını sağlamak için tripod kullanın.
  • Fotoğraflarınızı sonrasında düzenlerken daha çok esnekliğe haiz olmak için RAW formatında çekim yapın.
  • Binayı en ilgi çekici ve görsel olarak cazibeli halde yakalamanın yolunu bulmak için değişik açıları ve perspektifleri kontrol edin.
  • Işığa ve binanın onunla iyi mi etkileşime girdiğine dikkat edin.
  • Fotoğraflarınıza alaka ve derinlik katmak için ön plandaki öğeleri kullanın.
  • Binaya yaklaşıp yakınlaştırma yaparak bilgileri yakalamaktan korkmayın.
  • İhtiyaçlarınıza en müsait olanı bulmak için değişik lensleri kontrol edin.
  • Mimariyi fotoğraflamanın tadını çıkarın ve süre ayırın.

Form Odaklanmayı Takip Eder: Fotoğraflarda Mimari Güzelliği Yaratmak

VI. Mimari fotoğrafçılıkta kompozisyon

Kompozisyon, mimari fotoğrafçılığın en mühim unsurlarından biridir. İyi oluşturulmuş bir resim, bir binayı daha entresan ve görsel olarak cazibeli hale getirebilirken, fena oluşturulmuş bir resim onu donuk ve cansız izah edebilir.

Mimari fotoğraflarınızı geliştirmek için kullanabileceğiniz birkaç temel kompozisyon ilkesi vardır.

  • Gözü fotoğrafta yönlendirmek için yönlendirici çizgiler kullanın.
  • İlgi cazibeli unsurları çerçevenin her iki tarafına yerleştirerek balans yaratın.
  • Derinlik ve alan hissi yaratmak için olumsuz alan kullanın.
  • Benzersiz ve entresan kompozisyonlar yaratmak için değişik açılar ve perspektifler kontrol edin.

Kompozisyon ile alakalı daha çok informasyon için makalemize göz atın mimari fotoğrafçılık için kompozisyon.

VII. Mimari fotoğrafçılıkta tenvir

Tenvir, mimari fotoğrafçılıktaki en mühim faktörlerden biridir, şundan dolayı bir fotoğrafın ruh halini ve atmosferini mühim seviyede etkileyebilir. Mimari fotoğrafçılıkta kullanılabilen birkaç değişik tenvir türü vardır, her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır.

Mimari fotoğrafçılıkta kullanılan en yaygın tenvir türü naturel ışıktır. Naturel fer parasızdır ve oldukca güzel efektler yaratabilir, sadece hem de öngörülemez ve denetim edilmesi zor olabilir.

İlgili İçerikler  Aperture Artistry Fotoğrafçılık Eğitiminde Ustalaşma Yolculuğu

Mimari fotoğrafçılıkta çoğunlukla kullanılan bir öteki tenvir türü de suni ışıktır. Suni fer, naturel ışıktan daha acıklı etkisinde bırakır yaratmak için kullanılabilir sadece kurulumu daha pahalı ve süre alıcı da olabilir.

Mimari bir resim için ışıklandırma tarzı yaparken, günün saatini, hava koşullarını ve fotoğrafta yaratmak arzu ettiğiniz havayı göz önünde bulundurmanız önemlidir.

Mimari fotoğrafçılıkta aydınlatmanın kullanması için birkaç ipucu:

  • Olası olduğunca naturel ışıktan yararlanın.
  • Fer kaynaklarınız için değişik açılar ve konumlar kontrol edin.
  • Işığı gölgelere ve karanlık alanlara yansıtmak için reflektörler kullanın.
  • Sert ışığı yumuşatmak için difüzör kullanın.
  • Vurgular ve gölgeler arasındaki pozlamayı dengelemek için kademeli etkisiz kesafet filtreleri kullanın.

Bu ipuçlarını izleyerek, mevzunuzun güzelliğini eline geçiren çarpıcı mimari fotoğraflar yaratabilirsiniz.

Mimari fotoğrafların son işlenmesi

Mimari fotoğraflarınızı çektikten sonrasında, kalitelerini ve etkilerini iyileştirmek için bu tarz şeyleri düzenlemeniz gerekecektir. Bu, aşağıdakiler de dahil olmak suretiyle muhtelif şekillerde yapılabilir:

  • Pozlama, kontrast ve beyaz dengesini ayarlama
  • Fotoğraftan istenmeyen nesneleri yahut kişileri kaldırma
  • Vinyet yahut filtre benzer biçimde efektlerin eklenmesi yahut kaldırılması
  • Fotoğrafta lekeleri yahut öteki kusurları gidermek için rötuş yapma

Mimari fotoğraflarınızı sonradan işlemek için atacağınız kararlı adımlar, kullandığınız muayyen yazılıma ve elde etmeye çalıştığınız istenen etkiye bağlı olarak değişecektir. Sadece, başlamanıza destek olabilecek birkaç genel ipucu vardır:

  • İhtiyacınız olduğunda geri dönebilmeniz için ilk olarak özgün fotoğrafın bir kopyasını alın.
  • Fotoğrafta minik değişimler yapın ve arzu ettiğiniz etkiyi elde edene kadar her değişikliğin miktarını kademeli olarak artırın.
  • Beğendiğiniz bir şey bulana kadar değişik efektler ve teknikler denemekten korkmayın.

Mimari fotoğrafları sonradan işlemek, fotoğraflarınızı geliştirmenin ve binaların ve öteki mimari yapıların çarpıcı görüntülerini oluşturmanın keyifli ve ödüllendirici bir yolu olabilir. Bu ipuçlarını izleyerek mimari fotoğrafçılığınızı bir üst seviyeye taşıyabilirsiniz.

IX. Mimari fotoğraflarınızı nerede paylaşabilirsiniz?

Mükemmel mimari fotoğraflar çektiğinizde, bu tarz şeyleri dünyayla paylaşmak isteyeceksiniz! Bunu yapmanın birkaç yolu şunlardır:

  • Bu tarz şeyleri kendi internet sitenizde yahut blogunuzda yayınlayın.
  • Bu tarz şeyleri mimari resim yarışmalarına gönderin.
  • Bu tarz şeyleri Instagram, Feysbuk ve Twitter benzer biçimde toplumsal medya platformlarında paylaşın.
  • Bu tarz şeyleri yığın resim ajanslarına gönderin.
  • Bu tarz şeyleri yazdırın ve baskı yahut kart olarak satın.

Mimarlık fotoğraflarınızı iyi mi paylaşmayı seçerseniz seçin, onlarla gurur duyduğunuzdan ve en iyi çalışmalarınızı temsil ettiğinden güvenli olun.

S: Mimari fotoğrafçılık için en iyi kamera hangisidir?

A: Bu soruya tek bir yanıt yoktur, şundan dolayı mimari fotoğrafçılık için en iyi kamera sizin hususi ihtiyaçlarınıza ve bütçenize bağlı olacaktır. Sadece mimari fotoğrafçılık için en iyi kameralardan bazıları Canon EOS R5, Nikon Z7 II ve Sony Alpha 7R IV’tür.

S: Mimari fotoğrafçılık için en iyi lens hangisidir?

İlgili İçerikler  Görsel Hikaye Anlatımı Fotoğrafçılığı Güçlü Anlatılar Oluşturmak İçin Nasıl Kullanabilirsiniz?

A: Mimari fotoğrafçılık için en iyi lens, hususi ihtiyaçlarınıza ve bütçenize bağlı olacaktır. Sadece mimari fotoğrafçılık için en iyi lenslerden bazıları Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM, Nikon 24-70mm f/2.8E ED VR ve Sony FE 24-70mm f/2.8 GM’dir.

S: Mimari fotoğraflar çekmek için en iyi ipuçları nedir?

A: Mimari fotoğraflar çekmek için birkaç ipucu:

  • Kameranızı sabitlemek ve bulanık fotoğraflardan kaçınmak için tripod kullanın.
  • Fotoğraflarınızı düzenlerken daha çok elastikiyet sağlamak için RAW formatında çekim yapın.
  • Arka planı bulanıklaştırmak ve dikkati mimariye odaklamak için geniş bir diyafram kullanın.
  • İlginç kompozisyonlar yaratmak için değişik açılar ve perspektifler kontrol edin.
  • Işığa dikkat edin ve onu kendi lehinize kullanın.



Can Çelik, dijital dünyaya olan ilgisi ve yazma tutkusuyla OWGAP'ı kurdu. Teknoloji, girişimcilik ve kişisel gelişim konularında derinlemesine bilgiye sahip olan Can, blogunda bu alanlarda özgün içerikler sunmayı amaçlıyor. Aynı zamanda, sürekli öğrenmeye ve yenilikçi düşünceleri keşfetmeye büyük bir merak duyan Can, OWGAP'ı bir bilgi kaynağı ve ilham veren bir platform olarak şekillendiriyor.

  • Toplam 145 Yazı
  • Toplam 0 Yorum
Benzer Yazılar

Piksel Mükemmel Senfonisi Dijital Fotoğrafçılığın Muhteşemliğinde UstalaşmaDijital fotoğraf makinenizle çarpıcı fotoğraflar çekmek için kapsamlı bir rehber.

Fotoğraf Sanatı 5 gün önce

İçindekilerII. Dijital Fotoğrafçılığın TemelleriIII. Sizin İçin Doğru Kamerayı Kura çekmekIV. Dijital Fotoğraf Makinenizle Mükemmel Fotoğraflar ÇekmekV. Dijital Fotoğraflarınızı Tertip ve GeliştirmeVI. Dijital Fotoğraflarınızı PaylaşmaVII. Dijital Fotoğraflarınızı KorumaDijital Fotoğrafçılık Problemlerini Yok etmeIX. İleri Dijital Fotoğrafçılık Teknikleri Dijital Fotoğrafçılığa II. Dijital Fotoğrafçılığın Temelleri III. Sizin İçin Doğru Kamerayı Kura çekmek IV. Dijital Fotoğraf Makinenizle Mükemmel Fotoğraflar Çekmek V. Dijital Fotoğraflarınızı Tertip ve Geliştirme VI. Dijital Fotoğraflarınızı Paylaşma VII. Dijital Fotoğraflarınızı Koruma VIII. Dijital Fotoğrafçılık Problemlerini Yok etme IX. İleri Dijital Fotoğrafçılık Teknikleri Sıkça Sorulan Sorular * Dijital fotoğrafçılık * fotoğrafçılık * fotoğrafçılık eğitimi * fotoğrafçılık ipuçları * fotoğraf düzen “Pixel Perfect Symphony: Mastering Digital Photography Brilliance” araması meydana getiren kişiler muhtemelen daha iyi fotoğraflar çekme ile alakalı informasyon arıyorlardır. Kompozisyon, ışıklandırma ve düzen şeklinde fotoğrafçılığın değişik yanlarını öğrenmekle ilgileniyor olabilirler. Ek olarak fotoğrafçılık becerilerini iyi mi geliştireceklerine dair ipuçları da arıyor olabilirler. Hususiyet Tarif Dijital fotoğrafçılık Dijital kamera kullanarak fotoğraf çekme sanatı […]

Pikseller ve Perspektifler Dijital Fotoğrafçılığın Temellerinde Ustalaşın

Fotoğraf Sanatı 4 hafta önce

İçindekilerPiksellerBakış açısıKompozisyonII. Dijital Fotoğrafçılığın TemelleriIII. Sizin İçin Doğru Kamerayı Kura çekmekIV. Dijital Resim Makinenizle Mükemmel Fotoğraflar ÇekmekV. Dijital Fotoğraflarınızı Tertip ve Geliştirme6. Pikseller ve Perspektifler: Dijital Fotoğrafçılıkta Temel BecerilerVII. Dijital Fotoğraflarınızı KorumaDijital Fotoğrafçılık Problemlerini Yok etmeIX. Dijital Fotoğrafçılığın GeleceğiDijital Fotoğrafçılığın TemelleriKamera TürleriMerceklerSensörlerPozlama ÜçgeniDoğru Kamerayı Kura çekmekMükemmel Fotoğraflar ÇekmekFotoğrafların Düzenlenmesi ve İşlenmesiII. Dijital Fotoğrafçılığın TemelleriIII. Doğru Kamerayı Kura çekmekIV. Mükemmel Fotoğraflar ÇekmekV. Fotoğrafların Düzenlenmesi ve İşlenmesiVI. Fotoğrafları Paylaşma ve YazdırmaVII. Dijital Fotoğrafçılığın İş Amaçlı KullanmasıEmniyet ve Güvenlik İpuçlarıDijital Fotoğrafçılığın Geleceği Dijital fotoğrafçılık, anıları yakalamak, vakaları belgelemek ve hikayeleri paylaşmak için kullanılabilen kuvvetli bir araçtır. Sadece mükemmel fotoğraflar çekmek için dijital fotoğrafçılığın temel becerilerini kestirmek önemlidir. Bu yazıda dijital fotoğrafçılığın temel becerilerini ele alacağız: Pikseller Bakış açısı Kompozisyon Ek olarak fotoğrafçılık becerilerinizi iyi mi geliştirebileceğiniz ve daha iyi fotoğraflar çekebileceğiniz hikayesinde ipuçları vereceğiz. İster yeni süregelen talep eder deneyimli bir fotoğrafçı olun, dijital fotoğrafçılık ile alakalı bilmenizde fayda olacak temel becerileri öğrenmek […]

Anlık Görüntü Ustalığı Başlangıç ​​ve Profesyoneller için Temel Fotoğrafçılık Becerilerini Öğrenin

İçindekilerFotoğrafçılıkta Seviyeler Nelerdir?Photoshop’ta Seviyeler Iyi mi Kullanılır?Photoshop’ta Seviyeler Iyi mi KullanılırV. Seviyeleri Etken Bir Biçimde Kullanmak İçin İpuçları ve Püf NoktalarıVI. Fotoğrafçılıkta Seviyelerin Kullanımına İlişkin ÖrneklerYedinci. Sual ve YanıtIX. KaynaklarSeviyeler ile Parlaklık/Kontrast arasındaki ayrım nelerdir? Seviyeler ve Parlaklık/Kontrast, her ikisi de ayarlamak için kullanılabilen araçlardır Antet Yanıt Fotoğrafçılıkta Seviyeler Nelerdir? Levels, bir resim düzen yazılımında bulunan ve bir görüntünün parlaklığını, kontrastını ve gölgelerini ayarlamanıza imkan tanıdığı olan bir araçtır. Photoshop’ta Seviyeler Iyi mi Kullanılır? Photoshop’ta Düzeyler’i kullanmak için Görüntü > Ayarlamalar > Düzeyler’e giderek Düzeyler haberleşme kutusunu açın. Düzeyler haberleşme kutusunda, görüntünüzdeki piksellerin parlaklık değerlerini temsil eden bir histogram görmüş olacaksınız. Görüntünüzün parlaklığını, kontrastını ve gölgelerini histogramın altındaki kaydırıcıları sürükleyerek ayarlayabilirsiniz. Lightroom’da Seviyeler Iyi mi Kullanılır? Lightroom’da Seviyeleri kullanmak için, Geliştirme modülünü açın ve Ayarlamalar sekmesine tıklayın. Ayarlamalar panelinde Seviyeler kaydırıcısını görmüş olacaksınız. Seviyeler kaydırıcısını sürükleyerek görüntünüzün parlaklığını, kontrastını ve gölgelerini ayarlayabilirsiniz. Seviyelerle İlgili Yaygın Problemler ve Bu tarz şeyleri […]

0 Yorum

Yorum Yaz

Rastgele