Soyut Bağlılık Alışılmadık Fotoğrafçılık Stillerinin İncelenmesi

Soyut Bağlılık: Geleneksel Olmayan Fotoğrafçılık Stillerinde Sanatsallık Bulmak Soyut fotoğrafçılık, bir hikayenin reel temsilinden ziyade özünü yakalamaya odaklanan bir fotoğrafçılık türüdür. Bu, bulanıklaştırma, deforme ve seçici odaklama benzer biçimde muhtelif teknikler kullanılarak yapılabilir. Soyut fotoğrafçılık, kelimelere gerek kalmadan bir ileti ya da duyguyu iletebilen çarpıcı ve çağrışımlı sahneler kurmak için kullanılabilir. Soyut fotoğrafçılığın, fotoğrafçılığın ilk günlerine kadar uzanan uzun bir geçmişi vardır. Sadece, soyut fotoğrafçılığın reel anlamda kendine gelmesi 20. yüzyıla kadar gerçekleşmedi. Man Ray, Laszló Moholy-Nagy ve Alfred Stieglitz benzer biçimde sanatçılar, çağıl dünyanın özünü eline geçiren soyut sahneler yaratmak için değişik teknikler denediler. Günümüzde soyut fotoğrafçılık, dünyanın dört bir tarafındaki fotoğrafçılar tarafınca uygulanan popüler bir fotoğrafçılık türüdür. Soyut fotoğraflar oluşturmanın birçok değişik yolu vardır ve olasılıklar sonsuzdur. Soyut fotoğrafçılıkta elinizi denemekle ilgileniyorsanız, bilmenizde fayda olan birkaç şey vardır. Ilk olarak, fotoğrafçılığın temellerini iyi anlamanız icap eder. Bu, kameranızı iyi mi kullanacağınızı, pozlamayı iyi mi denetim edeceğinizi ve ışıkla […]

Soyut Bağlılık Alışılmadık Fotoğrafçılık Stillerinin İncelenmesi

Soyut Bağlılık: Geleneksel Olmayan Fotoğrafçılık Stillerinde Sanatsallık Bulmak

Soyut Bağlılık: Geleneksel Olmayan Fotoğrafçılık Stillerinde Sanatsallık Bulmak

Soyut fotoğrafçılık, bir hikayenin reel temsilinden ziyade özünü yakalamaya odaklanan bir fotoğrafçılık türüdür. Bu, bulanıklaştırma, deforme ve seçici odaklama benzer biçimde muhtelif teknikler kullanılarak yapılabilir. Soyut fotoğrafçılık, kelimelere gerek kalmadan bir ileti ya da duyguyu iletebilen çarpıcı ve çağrışımlı sahneler kurmak için kullanılabilir.

Soyut fotoğrafçılığın, fotoğrafçılığın ilk günlerine kadar uzanan uzun bir geçmişi vardır. Sadece, soyut fotoğrafçılığın reel anlamda kendine gelmesi 20. yüzyıla kadar gerçekleşmedi. Man Ray, Laszló Moholy-Nagy ve Alfred Stieglitz benzer biçimde sanatçılar, çağıl dünyanın özünü eline geçiren soyut sahneler yaratmak için değişik teknikler denediler.

Günümüzde soyut fotoğrafçılık, dünyanın dört bir tarafındaki fotoğrafçılar tarafınca uygulanan popüler bir fotoğrafçılık türüdür. Soyut fotoğraflar oluşturmanın birçok değişik yolu vardır ve olasılıklar sonsuzdur. Soyut fotoğrafçılıkta elinizi denemekle ilgileniyorsanız, bilmenizde fayda olan birkaç şey vardır.

Ilk olarak, fotoğrafçılığın temellerini iyi anlamanız icap eder. Bu, kameranızı iyi mi kullanacağınızı, pozlamayı iyi mi denetim edeceğinizi ve ışıkla iyi mi çalışacağınızı bilmek anlama gelir. Fotoğrafçılık hakkındaki temel bir anlayışa haiz olduğunuzda, soyut sahneler kurmak için değişik teknikler denemeye başlayabilirsiniz.

Soyut fotoğrafçılıkta kullanılan en yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

  • Bulanıklaştırma
  • Çarpıtma
  • Seçici odak
  • Çift pozlama
  • Güneşlenme

Bunlar soyut fotoğraflar kurmak için kullanılabilecek birçok teknikten bir tek birkaçı. Soyut resimler kurmayı öğrenmenin en iyi yolu değişik teknikler tecrübe etmek ve sizin için neyin işe yaradığını görmektir.

Fotoğrafçılığın teknik yönlerinin yanı sıra, soyut sahneler oluştururken akılda tutulması ihtiyaç duyulan birkaç yaratıcı husus da vardır.

Ilk olarak, soyut görüntünüzün neyi iletmesini istediğinize karar vermelisiniz. Görsel olarak çarpıcı bir imaj mü yaratmak istiyorsunuz? Muayyen bir duyguyu uyandıran bir imaj mü yaratmak istiyorsunuz? Yoksa izleyiciyi bir tek düşündüren bir imaj mü yaratmak istiyorsunuz?

Görüntünüzün neyi iletmesini istediğinizi öğrendikten sonrasında, fotoğrafınız için bir konsept geliştirmeye başlayabilirsiniz. Bu, sizin için ilgi çekici olan bir mevzu bulmayı ya da fer ya da gölgeyi kullanmanın yaratıcı bir yolunu bulmayı içerebilir.

Fotoğrafınız için bir konsepte haiz olduğunuzda, onu uygulamaya koymaya başlayabilirsiniz. Bu, mevzunuzun birden fazla fotoğrafını çekmeyi ya da post-işlemede değişik teknikler denemeyi içerebilir.

En mühim şey sabırlı olmak ve değişik fikirler denemektir. Soyut fotoğraflar yaratmanın doğru ya da yanlış bir yolu yoktur. Mühim olan tek şey, sizi sevinçli eden görseller yaratmanızdır.

Soyut fotoğrafçılık hakkındaki daha çok data edinmek istiyorsanız, sizin için birçok kaynak mevcuttur. Çevrimiçi olarak kitaplar, makaleler ve öğreticiler bulabilirsiniz ve ek olarak soyut fotoğrafçılık hakkındaki öğrenim sunan birçok fotoğrafçılık atölyesi ve dersi vardır.

Soyut fotoğrafçılık, sıkıntılı fakat ödüllendirici bir fotoğrafçılık türü olabilir. Yaratıcılığınızı anlatım etmenin ve etrafınızdaki dünyayı keşfetmenin mükemmel bir yoludur. Soyut fotoğrafçılıkta elinizi denemekle ilgileniyorsanız, değişik teknikler denemenizi ve neler yaratabileceğinizi görmenizi tavsiye ederim.

Antet Özellikler
Soyut Fotoğrafçılık
  • Temsili olmayan görseller kullanır
  • Bir hikayenin özünü yakalamaya odaklanır
  • Hem soyut bununla beraber realist sahneler kurmak için kullanılabilir
Alışılmadık Fotoğrafçılık
  • Alışılmadık teknikler ya da yöntemler kullanır
  • Hem soyut bununla beraber realist sahneler kurmak için kullanılabilir
  • Fotoğrafçının benzersiz bakış açısını anlatım etmek için kullanılabilir
Fotoğrafçılık Stilleri
  • Birçok değişik fotoğrafçılık stili vardır
  • Her stilin kendine has benzersiz özellikleri vardır
  • Fotoğrafçılar alaka alanlarına ve hedeflerine en müsait stili seçebilirler
Sanat Fotoğrafçılığı
  • Sanat eserleri yaratmak için fotoğrafçılığı kullanır
  • Fotoğrafçının benzersiz bakış açısını anlatım etmek için kullanılabilir
  • Bir mesajı iletmek ya da bir öykü bahsetmek için kullanılabilir
Yaratıcı Fotoğrafçılık
  • Yaratıcı olmak için fotoğrafçılığı kullanır
  • Fotoğrafçının benzersiz bakış açısını anlatım etmek için kullanılabilir
  • Değişik teknikler ve yöntemler tecrübe etmek için kullanılabilir
İlgili İçerikler  Özet Maceralar Görünmeyen Fotoğraf Dünyasına Bir Yolculuk

II. Soyut Fotoğrafçılık

Soyut fotoğrafçılık, kökleri 20. yüzyılın başlarına dayanan nispeten yeni bir fotoğrafçılık türüdür. İlk soyut fotoğraflar, etraflarındaki dünyayı temsil etmenin yeni yollarını deneyen Wassily Kandinsky ve Piet Mondrian benzer biçimde sanatçılar tarafınca yaratıldı.

O zamandan bu yana soyut fotoğrafçılık gelişmeye devam etti ve fotoğrafçılar hem görsel olarak cazibeli bununla beraber düşündürücü sahneler yaratmak için ışığı, formu ve rengi kullanmanın yeni yollarını keşfettiler.

Günümüzde soyut fotoğrafçılık, dünyanın dört bir yanından pek oldukca fotoğrafçının çarpıcı soyut sahneler ortaya çıkardığı popüler bir fotoğrafçılık türüdür.

III. Soyut Fotoğrafçılığın Değişik Türleri

Soyut fotoğrafçılığın birçok değişik türü vardır ve her birinin kendine has özellikleri ve çekiciliği vardır. En popüler soyut fotoğrafçılık türlerinden bazıları şunlardır:

  • Geometrik tecrit

  • Renk alanı soyutlaması

  • Görünüm soyutlaması

  • Figüratif tecrit

  • Gerçeküstücü tecrit

  • Minimalist tecrit

  • Ekspresyonist tecrit

  • Soyut fotoğrafçılık, portre, sokak fotoğrafçılığı, görünüm fotoğrafçılığı benzer biçimde öteki fotoğrafçılık çeşitleriyle de birleştirilebilir.

Soyut fotoğrafçılığın her türünün kendine has teknikleri ve ilkeleri vardır. Bunlar hakkındaki data edinmenin en iyi yolu değişik stiller deneyerek sizin için neyin işe yaradığını görmektir.

İşte değişik türde soyut fotoğraflar çekmek için birtakım ipuçları:

  • Diyafram açıklığı, enstantane hızı ve ISO benzer biçimde değişik kamera ayarlarını kontrol edin.

  • Değişik efektler yaratmak için değişik lensler kullanın.

  • Kaydırma, zum yapma ve tripod kullanma benzer biçimde değişik çekim tekniklerini kontrol edin.

  • Şekiller, dokular ve renkler benzer biçimde fotoğraflayabileceğiniz ilginç mevzular bulun.

  • Kendinize has bir yoldam yaratmak için değişik son muamele tekniklerini kontrol edin.

Birazcık ergonomik yaparak izleyicilerinizin dikkatini çekecek çarpıcı soyut fotoğraflar çekebileceksiniz.

IV. Soyut Fotoğrafçılığın Değişik Türleri

Soyut fotoğrafçılığın birçok değişik türü vardır ve her birinin kendine has özellikleri vardır. En yaygın soyut fotoğrafçılık türlerinden bazıları şunlardır:

  • Geometrik soyut fotoğrafçılık
  • Renk alanı soyut fotoğrafçılık
  • Minimalist soyut fotoğrafçılık
  • Gerçeküstücü soyut fotoğrafçılık
  • Ekspresyonist soyut fotoğrafçılık
  • Soyut görünüm fotoğrafçılığı
  • Soyut sokak fotoğrafçılığı
  • Soyut makro fotoğrafçılık
  • Soyut portre fotoğrafçılığı

Soyut fotoğrafçılığın her türünün kendine has teknikleri ve yaklaşımları vardır ve bunlar hakkındaki data edinmenin en iyi yolu değişik stilleri tecrübe etmek ve en oldukca hangisinden hoşlandığınızı görmektir.

İşte değişik türde soyut fotoğraflar çekmek için birtakım ipuçları:

  • Değişik kompozisyonlar ve açılar kontrol edin.
  • Değişik efektler yaratmak için değişik tenvir teknikleri kullanın.
  • Değişik perspektifler yaratmak için değişik lensler ve filtreler kullanmayı kontrol edin.
  • Fotoğraflarınızı düzenleyerek görsellerinizin soyut niteliklerini geliştirin.

Birazcık denemeyle izleyicilerinizin dikkatini çekecek, güzel ve benzersiz soyut fotoğraflar yaratabilirsiniz.

Soyut Bağlılık: Geleneksel Olmayan Fotoğrafçılık Stillerinde Sanatsallık Bulmak

V. Soyut Fotoğrafçılıkta Kompozisyon

Kompozisyon, soyut fotoğrafçılığın en mühim unsurlarından biridir. Fotoğrafınızdaki unsurları düzen şekliniz bir balans, ritim ve görsel alaka duygusu yaratabilir.

Soyut fotoğrafçılıkta kompozisyon için emin kurallar yoktur, sadece daha etken sahneler yaratmak için uygulayabileceğiniz birtakım genel prensipler vardır.

İlgili İçerikler  Geniş Açı Harikaları Her Fotoğrafçılık Stiline Uygun Hassasiyetle Üretilmiş Lenslerle Dünyayı Keşfedin

Mühim bir ilke, fotoğrafınızda olumsuz alan ve pozitif yönde alanı dengelemektir. Olumsuz alan, fotoğrafınızın mevzusu etrafındaki alandır, pozitif yönde alan ise mevzunun işgal etmiş olduğu alandır.

Fotoğrafınızda olumsuz alan ve pozitif yönde alanı dengelediğinizde görsel bir balans duygusu yaratırsınız. Bu, fotoğrafınızı göze daha hoş ve bakması daha ilgi çekici hale getirebilir.

Bir öteki mühim ilke ise fotoğrafınızda bir ritim duygusu yaratmaktır. Ritim, fotoğrafınızda şekiller, renkler ya da çizgiler benzer biçimde öğeleri tekrarlayarak yaratılabilir.

Ritim, izleyicinin gözünü bir takım çizgi ya da şekille fotoğrafta gezdirerek de yaratılabilir.

En son, fotoğrafınızda görsel alaka duygusu yaratmaya çalışmalısınız. Bu, zıt renkler, sıra dışı açılar ya da beklenmedik mevzular kullanılarak yapılabilir.

Bu prensipleri izleyerek izleyicilerinizin dikkatini çekecek daha etken soyut fotoğraflar yaratabilirsiniz.

VI. Soyut Fotoğrafçılıkta Tenvir

Tenvir, soyut fotoğrafçılıktaki en mühim unsurlardan biridir. Kullandığınız tenvir türü, görüntülerinizin ruh halini ve hissini büyük seviyede etkileyebilir.

Soyut fotoğrafçılıkta kullanılan iki ana fer türü vardır: organik fer ve suni fer.

Organik fer, güneşten gelen ışıktır. Hem yumuşak bununla beraber sert fer efektleri yaratmak için kullanılabilir.

Suni fer, stüdyo ışıkları ya da el fenerleri benzer biçimde suni kaynaklar kullanılarak açılan ışıktır. Trajik gölgeler ya da parlak vurgular benzer biçimde muhtelif efektler kurmak için kullanılabilir.

Soyut fotoğrafçılığınız için bir fer deposu seçerken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmanız önemlidir:

  • Fotoğraflarınızda yaratmak dilediğiniz ruh hali ve his.
  • Fotoğrafını çektiğiniz mevzunun türü.
  • Çekim yapmış olduğunuz günün saati.
  • Çekim yapacağınız yer.

Bu faktörleri göz önünde bulundurduktan sonrasında, görüntüleriniz için en iyi kararı veren tenvir düzeneklerini denemeye başlayabilirsiniz.

Soyut fotoğrafçılıkta aydınlatmayı kullanmaya yönelik birkaç ipucu:

  • Değişik efektler yaratmak için muhtelif fer kaynakları kullanın.
  • Fer kaynaklarınız için değişik açılar ve konumlar kontrol edin.
  • Işığınızın yönünü ve standardını denetlemek için difüzör ve reflektör benzer biçimde değiştiriciler kullanın.
  • Görüntülerinizdeki gölgelere dikkat edin. Gölgeler kompozisyonlarınıza derinlik ve alaka katabilir.

Aydınlatmayı yaratıcı bir halde kullanarak hem görsel olarak çarpıcı bununla beraber romantik olarak çağrışım yaratan soyut sahneler yaratabilirsiniz.

VII. Soyut Fotoğrafçılık İçin Son İşleme

Son muamele, soyut fotoğrafçılık döneminin mühim bir parçasıdır. Görüntülerinizin renklerini, kontrastını ve kompozisyonunu geliştirmek ve daha soyut efektler yaratmak için kullanılabilir. Kullanabileceğiniz birçok değişik son muamele tekniği vardır ve en iyi yaklaşım, üstünde çalıştığınız muayyen görüntüye bağlı olarak değişecektir.

Soyut fotoğrafların post-işlenmesine yönelik birtakım ipuçları:

  • Değişik düzen araçları ve efektleri kontrol edin. Oldukca muhtelif son muamele araçları mevcuttur, bu nedenle deneyip görüntüleriniz için en iyi kararı veren şeyi görmekten korkmayın.
  • Aşırıya kaçmaktan korkmayın. Soyut fotoğrafçılık tamamen gözlem ve ifadeyle ilgilidir, bu nedenle sınırları zorlamaktan ve hakikaten benzersiz bir şey yaratmaktan korkmayın.
  • Özgün dosyalarınızı kaydedin. Düzenlemeye başlamadan ilkin özgün dosyalarınızı kaydetmek daima iyi bir fikirdir, sonrasında geri dönerek değiştirmek istemeniz niteliğinde.
İlgili İçerikler  Piksel Mükemmel Senfonisi Dijital Fotoğrafçılığın Muhteşemliğinde UstalaşmaDijital fotoğraf makinenizle çarpıcı fotoğraflar çekmek için kapsamlı bir rehber.

Soyut efektler yaratmak için kullanabileceğiniz birtakım hususi son muamele teknikleri şunlardır:

  • Renkleri ve kontrastı ayarlayın. Görüntülerinizin renklerini ve kontrastını ayarlamak için parlaklık, kontrast, tatmin ve renk tonu kaydırıcılarını kullanabilirsiniz. Bu, daha canlı ve göze çarpan sahneler oluşturmanıza destek olabilir.
  • Filtreler ve efektler kullanın. Soyut efektler kurmak için kullanabileceğiniz birçok değişik filtre ve efekt vardır. Bunlara bulanıklık, keskinleştirme, gürültü ve deforme efektleri dahil olabilir.
  • Görüntülerinizi kırpın ve yine boyutlandırın. Görüntülerinizi kırpmak ve yine boyutlandırmak, görüntülerinizin kompozisyonunu ve odaklamasını iyileştirmenize destek olabilir.
  • Metin ya da öteki öğeler ilave edin. Daha çok alaka ve derinlik yaratmak için görsellerinize metin ya da öteki öğeler ekleyebilirsiniz.

Birazcık tecrübe etme yanılmayla, izleyicilerinizin dikkatini çekecek çarpıcı soyut fotoğraflar yaratmak için post-prodüksiyonu kullanabilirsiniz.

Soyut Bağlılık: Geleneksel Olmayan Fotoğrafçılık Stillerinde Sanatsallık Bulmak

Soyut Fotoğraflarınızı Paylaşma ve Tanıtma

Birkaç güzel soyut resim oluşturduğunuzda, bu tarz şeyleri dünyayla paylaşmak isteyeceksiniz! Çalışmanızı paylaşmanın birçok değişik yolu vardır, bunlardan bazıları şunlardır:

  • Bu tarz şeyleri toplumsal medyada paylaşmak
  • Bu tarz şeyleri resim yarışmalarına göndermek
  • Bu tarz şeyleri galerilere girmek
  • Bu tarz şeyleri basıp satmak
  • Çalışmalarınızı sergilemek için bir internet sayfası ya da blog oluşturma

Çalışmanızı paylaşırken, görselin ve onu oluşturma sürecinizin bir açıklamasını eklediğinizden güvenilir olun. Bu, başkalarının çalışmanızı anlamasına ve daha çok takdir etmesine destek olacaktır.

Ek olarak toplumsal medyada öteki fotoğrafçıları takip ederek, fotoğrafçılık gruplarına katılarak ve fotoğrafçılık etkinliklerine katılarak çalışmalarınızı tanıtabilirsiniz. Bu, öteki fotoğrafçılarla irtibat kurmanıza ve çalışmalarınızın daha geniş bir kitle tarafınca görülmesini sağlamanıza destek olacaktır.

Soyut fotoğraflarınızı paylaşmak ve tanıtmak, çalışmalarınızın başkaları tarafınca görülmesini ve öteki fotoğrafçılarla irtibat kurmanızı sağlamanın mükemmel bir yoludur. Bu ipuçlarını izleyerek başarı şansınızı artırabilirsiniz.

Daha İyi Soyut Fotoğraflar Çekmek İçin İpuçları

Daha iyi soyut fotoğraflar çekmek için birtakım ipuçları:

  • Arka planı bulanıklaştırmak ve fotoğrafınızın mevzusuna odaklanmak için geniş bir diyafram kullanın.
  • İlginç kompozisyonlar yaratmak için değişik açılar ve perspektifler kontrol edin.
  • Fotoğraflarınızda kontrast ve derinlik yaratmak için fer ve gölgeyi kullanın.
  • Fotoğraflarınıza kendi yaratıcı dokunuşunuzu katmak için değişik filtreler ve efektler kullanmayı kontrol edin.
  • Gözlem yapmaktan ve kuralları çiğnemekten korkmayın.

Birazcık ergonomik yaparak izleyicilerinizin dikkatini çekecek güzel soyut fotoğraflar çekebilirsiniz.

S: Soyut fotoğrafçılık nelerdir?

A: Soyut fotoğrafçılık, bir hikayenin reel görünümünden ziyade özünü yakalamaya odaklanan bir fotoğrafçılık türüdür. Soyut fotoğraflar çoğu zaman çarpıcı ve görsel olarak ilginç sahneler kurmak için sıra dışı açılar, ışıklandırma ve kompozisyon kullanır.

S: Soyut fotoğrafçılığın değişik türleri nedir?

A: Soyut fotoğrafçılığın birçok değişik türü vardır, bunlardan bazıları şunlardır:

  • Geometrik soyut fotoğrafçılık
  • Görünüm soyut fotoğrafçılığı
  • Figüratif soyut fotoğrafçılık
  • Renkli soyut fotoğrafçılık
  • Doku soyut fotoğrafçılık

S: Daha iyi soyut fotoğraflar iyi mi çekerim?

A: Daha iyi soyut fotoğraflar çekmek için birkaç ipucu:

  • Değişik açılar ve perspektifler kontrol edin.
  • İlginç efektler yaratmak için sıradışı ışıklandırma kullanın.
  • Fotoğraflarınızın kompozisyonuna odaklanın.
  • Değişik renkler ve dokular kontrol edin.
  • Fotoğraflarınızı post-prodüksiyonda düzenlemekten korkmayın.

Can Çelik, dijital dünyaya olan ilgisi ve yazma tutkusuyla OWGAP'ı kurdu. Teknoloji, girişimcilik ve kişisel gelişim konularında derinlemesine bilgiye sahip olan Can, blogunda bu alanlarda özgün içerikler sunmayı amaçlıyor. Aynı zamanda, sürekli öğrenmeye ve yenilikçi düşünceleri keşfetmeye büyük bir merak duyan Can, OWGAP'ı bir bilgi kaynağı ve ilham veren bir platform olarak şekillendiriyor.

  • Toplam 342 Yazı
  • Toplam 0 Yorum
Benzer Yazılar

Pist ışıltısı, kalıcı moda fotoğrafçılığının zirvelerine göz alıcı bir bakış

Fotoğraf Sanatı 3 saat önce

İçindekilerİi. Pist fotoğrafçılığıIII. Değişik meydanca fotoğrafçılarıIV. Pist fotoğrafçılığı amacıyla takımV. meydanca fotoğrafçılığı ahzetmek amacıyla ipuçlarıVI. İşleme sonrası meydanca fotoğrafçılığıVii. Pist fotoğrafçınızı takdimetmekPist fotoğrafçılığına adım atmakİx. Pist fotoğrafçılığında münteşir yanlışlarDeğişik açılarla gözlem yapın. Görmek Hususiyet Tarif Moda fotoğrafçılığı Moda modellerinin fotoğraflarını çekmece sanatı Albeni Bir ferdin ya da şeyin apiko ma cazibeli görünümü Pist Bir janr moda şovu Yoldam Bir şeyler yapmanın fark edici ma karakteristik yolu Görsel öykü anlatımı Bir öykü bahsetmek amacıyla görüntülerin kullanması İi. Pist fotoğrafçılığı Pist fotoğrafçılığı yüzyıllardır mevcut, sadece 20. yüzyılın başlarına büyüklüğünde çağıl formunu almaya başlamadı. 1920’lerde, Man Ray ma George Hoyningen-Huene şeklinde fotoğrafçılar pistte moda modellerini fotoğraflama tekniklerini ma stillerini denemeye başladılar. Işte fotoğrafçılar, hem göz alıcı bununla birlikte sanatla alakalı olan moda fotoğrafçılığı amacıyla cesur bir görsel açar yaratmaya destek oldular. 1930’larda ma 1940’larda meydanca fotoğrafçılığı gelişmeye bitmeme etti, Richard Avedon ma Irving Penn şeklinde fotoğrafçılar ortamla olası olanın sınırlarını zorluyorlardı. Işte fotoğrafçılar […]

Fotoğraflarınızı bir sonraki seviyeye taşımak için resim mükemmel fotoğrafçılık ipuçları ve püf noktaları

Fotoğraf Sanatı 1 gün önce

İçindekilerSınalga AyarlarıKompozisyonTenvirMevzuİşleme sonrasıFotoğraflarınızı IsınmakFotoğrafçılığınızı Marketingİi. Sınalga AyarlarıIII. KompozisyonIV. TenvirV. MevzuVI. İşleme sonrasıVii. Fotoğraflarınızı Isınmakİx. Öteki fotoğrafçılarla örgü oluşturma Işte yazı, henüz âlâ fotoğraflar asmak için bilmenizde fayda olan asıl resim ipuçları ve püf noktaları hakkındaki kapsamlı bir umumi nazar sunmaktadır. Kapsanan mevzular içinde sınalga ayarları, kompozisyon, tenvir, mevzu, elişi sonrası, fotoğraflarınızı paylaşma, fotoğrafçılığınızı marketing, öteki fotoğrafçılarla örgü oluşturma ve SSS’ler bulunur. Sınalga Ayarları Henüz âlâ fotoğraflar çekmenin geçmiş adımı, değişik sınalga ayarlarını ve ortaya çıkan görüntüyü iyi mi etkilediğini anlamaktır. Anlamanız ihtiyaç duyulan maruzat mühim sınalga ayarlarından bazıları şunlardır: Belginlik Deklanşör hızı ISO Temiz balans Mihrak Işte ayarların iyi mi çalıştığını anlayarak, görüntülerinizin pozlamasını, meydan derinliğini, akım bulanıklığını ve rengini denetim edebilirsiniz. Kompozisyon Sınalga ayarları hakkındaki asıl bir anlayışa haiz olduğunuzda, kompozisyona odaklanmaya başlayabilirsiniz. Kompozisyon, görsel olarak iyi ve ilgi çekici bir imaj kurmak için bir fotoğraftaki unsurların düzenlenmesidir. Kompozisyonun maruzat mühim ilkelerinden bazıları şunlardır: Üçte bir kuralı Kabul edilen […]

Işık şekillendirme Eğitim yoluyla fotoğraf sanatında nasıl ustalaşır

Fotoğraf Sanatı 2 gün önce

İçindekilerİi. Değişik fotoğraf türleriFotoğraf amacıyla lüzumlu takımFotoğraf Temelleriİi. Değişik fotoğraf türleriDeğişik fotoğraf türleriIV. Fotoğraf TemelleriV. Fotoğrafta Kompozisyon6. Kesif sorulan sorularVii. Fotoğrafları TertipVIII. Fotoğraflarınızı Katılmakİx. Fotoğrafçılığa adım atmak Fotoğrafçılık, fer kullanarak fakat imaj soruşturma sanatıdır. Çevremizdeki dünyayı kaydetmenin ma zat benzersiz perspektifimizi başkalarıyla paylaşmanın fakat yoludur. Fotoğrafçılık etkinlikleri belgelemek, hikayeler bahsetmek yahut yalnız letafetli anları paketlemek amacıyla kullanılabilir. Ancak hobi, fakat çığır yahut kendini mucit bir halde anlatım etmenin fakat yolu muhtemelen. İster fotoğrafçılığa acar başlıyor olun, talep eder tecrübeli fakat ustalaşmış olun, daima öğrenilecek acar fakat vardır. Işte yazı, değişik kameralar ma kontaklens türlerinden kompozisyon ma aydınlatmanın temellerine büyüklüğünde gelişigüzel şeyi kapsayan fotoğrafçılığa asıl fakat antre elde edecektir. İi. Değişik fotoğraf türleri Seçkin biri zat benzersiz yol ma stilleri olan birnice değişik fotoğraf türü vardır. Arz popüler fotoğraf türlerinden bazıları şunlardır: Portre fotoğrafçılığı Peyzaj fotoğrafçılığı Yolculuk fotoğrafçılığı Çıkmaz fotoğrafçılığı fotoğrafçılığı Besin fotoğrafçılığı Döngül fotoğrafçılığı Geniş Fotoğrafçılık Yöndün fotoğrafçılığı Astrofotografi Izlem […]

0 Yorum

Yorum Yaz

Rastgele